Naakka – Tapesessions 2
Reseña del EP de Naakka, Tapesessions 2
El dúo finlandés Naakka (Mura y Pääsky) nos entrega con “Tapesessions 2” una explosiva oda al EBM (Electronic Body Music), cargada de potencia rítmica, sintes minimalistas y una crudeza vocal como cono de resistencia. Con seis pistas magistralmente ensambladas, el álbum recoge tanto la esencia rebelde del género como una postura abiertamente política que no deja lugar a interpretaciones ambiguas.
La primera impresión es impactante: Naakka utiliza su lengua natal, el finés, para la mayoría de las canciones, creando una atmósfera enigmática para los oyentes que no hablan el idioma. Pero para quienes exploramos las letras, incluidas en inglés en el cassette (¡gracias por ese detalle!), el significado de cada pista adquiere una dimensión aún más poderosa. Este análisis desmenuza cada una de las canciones:
Vähemmistöstressi (Minority Stress) – 03:53
El álbum abre con una declaración abrasiva. “Vähemmistöstressi” es un análisis feroz de las tensiones psicológicas que enfrentan las minorías en sociedades opresivas. La base rítmica martillea sin piedad, evocando el espíritu de los primeros Nitzer Ebb. Sin embargo, los sintes que aparecen tímidamente al principio, van creciendo en consonancia con el tema.
La letra, traducida al inglés, nos habla de un “estrés crónico” causado por la estigmatización y los prejuicios, destacando la soledad y el auto-odio que pueden surgir en un mundo lleno de intolerancia. Es un track visceral, como todos los de este disco. Bailable pero con un profundo mensaje.
Linnun kahleet (Shackles of a Bird) – 05:00
Con un ritmo más pausado pero igualmente impactante, esta pista explora el deseo de libertad frente a la opresión. La voz de Mura contrasta maravillosamente con la base principal. La comparación lírica entre un pájaro enjaulado y la persona atrapada en un sistema opresivo es tan universal como real.
Musicalmente, “Linnun kahleet” tiene reminiscencias y toques de Depeche Mode en Construction Time Again o Some Great Reward. Los samples industriales y la percusión áspera añaden un toque vintage.
Ihmisbarbie (Human Barbie) – 05:20
Este tema es una sátira afilada que critica los estándares de belleza y la artificialidad promovida por las redes sociales. Con frases como “Life in plastic – it’s fantastic” (guiño a Aqua), Naakka lanza un dardo directo a la superficialidad de la cultura contemporánea.
El ritmo es hipnótico, con una línea de bajo que te atrapa desde el comienzo de la canción. Los teclados de Pääsky, nuevamente precisos y minimalistas, se camuflan perfectamente en el tema. Aun estando la letra en finés y sin entender lo que dicen, se siente una canción muy poderosa, con mucha fuerza.
Rakennetaan – Tuhotaan (To Build and To Destroy) – 03:56
Una pista que explora la paradoja de la civilización moderna: construir para destruir. Líricamente, describe cómo la urbanización y la tecnología despojan a la naturaleza de su espacio, en un ciclo implacable de creación y devastación.
El tema es más melódico que lo anteriores, me encantan los teclados de esta canción. El estribillo “tuhotaan tuhotaan” (destroy, destroy) contrasta con el sinte, que al contrario de lo que nos cuenta, da la sensación de querer construir algo, debido a su ritmo más alegre.
Muovisotilas (Plastic Soldier) – 03:51
En esta pieza, Naakka adopta una perspectiva distópica, describiendo a un individuo como un “soldado de plástico” atrapado en un sistema que lo reemplaza y lo desecha sin remordimientos. El mensaje es claro: vivimos en una era donde el ser humano es tratado como una herramienta más del engranaje capitalista.
Musicalmente, la canción es un homenaje al EBM más puro. La percusión robótica y los sintetizadores repetitivos recuerdan a los momentos más minimalistas de Front 242.
Himno Antifascista – 03:55
Naakka cierra el álbum con un tema en castellano”. Himno Antifascista” es exactamente lo que promete su título: un llamado a la resistencia. La pista es un himno en el sentido más literal:
“Antifascista
todos los dias
destrui fascistas
no espacio para ellas”
El ritmo militarizado y la instrumentación minimalista subrayan el mensaje de lucha, mientras que la voz de Mura es una declaración de principios (como en todo el EP). Es el clímax perfecto para un álbum que no teme tomar una postura política clara.
Influencias y Contexto
Es imposible ignorar las influencias de titanes como Depeche Mode, Front 242 y Nitzer Ebb en este álbum, pero Naakka no se limita a repetir fórmulas del pasado. Su enfoque en temas como la opresión social, el capitalismo desenfrenado y los estándares artificiales de belleza les da un filo único. El uso del idioma finés añade un toque de misterio y autenticidad.
Veredicto Final
“Tapesessions 2” es un recordatorio de que el EBM sigue siendo una herramienta poderosa para canalizar la rabia, la resistencia y la conciencia. Naakka ha logrado empaparse de los pioneros del género llevándolo a su terreno con un discurso más actual y políticamente cargado.
Puntuación: ★★★★☆ (4.5/5)
Recomendado para: fanáticos del EBM clásico, amantes de la música con mensaje político, y cualquiera que busque un álbum diferente a lo estandard.
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